Πώς το ATEEZ έγινε Ασταμάτητο

How Ateez Became Unstoppable

Από την Elizabeth de Luna

αυτό που συνέβη σε όλες τις αμερικανικές απορρίψεις

Την περασμένη εβδομάδα, το Προληπτικό Κέντρο στο Νιούαρκ του Νιου Τζέρσεϊ, υποτίθεται ότι σφύριζε από ενέργεια, γεμάτο ως το χείλος με τους οπαδούς να κουνάνε ελαφριά ραβδιά λεπτές πλαστικές σφαίρες Το Η παράσταση στην αρένα χωρητικότητας 17.500 θα ξεκινούσε τη δεύτερη sold out περιοδεία του K-pop Ateez στις Ηνωμένες Πολιτείες σε λιγότερο από ένα χρόνο. Αν και αναβλήθηκε επ 'αόριστον μετά την παγκόσμια πανδημία του κοροναϊού, το The Fellowship: Map The Treasure Tour είναι ένα πρωτόγνωρο κατόρθωμα για μια τόσο νεαρή ομάδα, απόδειξη της μαζικής ανάπτυξης του Ateez από το ντεμπούτο τους τον Οκτώβριο του 2018. Αυτή τη χρονιά πέρυσι, λιγότερο από γκρουπ έξι μηνών έπαιζε χώρους ένα κλάσμα του μεγέθους αυτών που τώρα πρωτοσέλιδαν. Λοιπόν, πώς έγιναν αυτοί οι νεοσύστατοι πρωτάρηδες από το να παίζουν κοινοτικά κέντρα σε αρένες σε λίγο περισσότερο από ένα χρόνο;

Οι Ateez είναι αναμφίβολα ταλαντούχοι, αλλά ο πυρήνας του ήθους τους και το κλειδί για την επιτυχία τους είναι η συνέπεια - μια αρμονία στη μουσική, το στυλ, την απόδοση και την αφοσίωσή τους στο διαφορετικό παγκόσμιο κοινό τους. Στους πρώτους 18 μήνες ως ομάδα, αποδείχθηκαν όχι μόνο εξαιρετικά επίμονοι στην επιδίωξή τους για παγκόσμια επιτυχία, αλλά ουσιαστικά άφθαρτοι. Από το πρώτο τους singles μέχρι την πιο πρόσφατη κυκλοφορία τους τον Ιανουάριο, λίγο πριν η επιδημία του κορονοϊού στη Νότια Κορέα σταματήσει τις προσφορές τους, τα οκτώ μέλη των Ateez - Hongjoong, Seonghwa, Yunho, San, Yeosang, Mingi, Wooyoung, Jongho - και η ομάδα τους κατάφερε να κυκλοφορήσει και να προωθήσει περισσότερα από πέντε άλμπουμ λόγω τραυματισμού και ασθένειας, και σε απίστευτα πλήρη προγράμματα και σχεδόν δώδεκα ζώνες ώρας. Για να καταλάβουμε πώς το έκαναν, αναλύουμε την έκκλησή τους σε τέσσερις κατηγορίες.

Μια έννοια Swashbuckling & A Swift Coronation

Στο K-pop, ο όρος έννοια χρησιμοποιείται για να περιγράψει το συνολικό πακέτο των οπτικών, δημιουργικών, στιλιστικών και μουσικών ιδιοτήτων μιας ομάδας. Για το Ateez, το ντεμπούτο σινγκλ τους, Βασιλιάς πειρατής , ήταν ένα εννοιολογικό μανιφέστο. Οι στίχοι του δήλωσαν ότι τα παιδιά ήταν ένα με τον ωκεανό και ήταν έτοιμα να σηκώσουν άγκυρα, να είναι ό, τι θέλουμε, και να σαλπάρουν στο φωτεινό μέρος ... κάπου στον ορίζοντα. Αλλά, παραδέχτηκαν, το ταξίδι δεν είχε νόημα αν είμαι μόνος. Μπορούμε να ξεπεράσουμε τα πάντα, μαζί. Αυτά τα θέματα της ιστιοπλοΐας, του φωτός και του ταξιδιού μαζί προς έναν νεφελώδη θησαυρό έχουν καθορίσει ολόκληρη τη δισκογραφία της ομάδας μέχρι τώρα. Η μουσική τους, απλώθηκε σε πέντε μέρη Θησαυρός Η σειρά άλμπουμ από τον Οκτώβριο του 2018 έως τον Ιανουάριο του 2020, είναι εξαιρετικά ομοιόμορφη στα μηνύματά της: από τα 30 κορεατικά τραγούδια της ομάδας (δεν περιλαμβάνονται τα remix και οι ενορχηστρώσεις), τα 20 αναφέρουν τη θάλασσα ή την ιστιοπλοΐα, τα 27 κάνουν λόγο για ταξίδι και τουλάχιστον 29 αναφέρονται σύμπνοια.

Τα μέλη δεν επιβεβαίωσαν ποτέ ότι οι πειρατές είναι η επίσημη ιδέα τους (έχουν αναγνωρίσει μόνο την ύπαρξη πειρατών μέσα μια συνέντευξη στην αγγλική γλώσσα ), αλλά της ομάδας πρώτη παράσταση σε μια κορεατική μουσική μετάδοση έκανε τα πράγματα αρκετά ξεκάθαρα: Μπροστά στα συντρίμμια ενός πλοίου λουσμένου με μπλουζ και πράσινα, ο ηγέτης Χονγκτζούνγκ δήλωσε ότι είναι βασιλιάς των πειρατών.

Οι στιλίστες του Ateez χόρεψαν αριστοτεχνικά γύρω από αυτό το concept, καταφέρνοντας να διοχετεύσουν το πνεύμα και την ενέργεια ενός πειρατικού πληρώματος χωρίς να υποβάλλουν τα οκτώ μέλη σε κοστούμια. Κατά τη διάρκεια των παλαιότερων προωθήσεών τους, φορούσαν φαρδιά μπλουζάκια και σακάκια με γραβάτες, μπαντάνα, κασκόλ και ζώνες πίσω τους, σαν ένα κλείσιμο του ματιού στο ανατριχιαστικό ασυγκράτητο της έμπνευσής τους. Οι πειρατές δεν φορούν φανταχτερά ή ακριβά ρούχα, οπότε κάθε τυχαία προχειρότητα περνά εύκολα ως εννοιολογική επιλογή. Αλλά αυτό σημαίνει ότι όταν το στυλ τους γίνει πιο ανεβασμένο σε μεταγενέστερες κυκλοφορίες, η αλλαγή είναι αισθητή.

Το δεύτερο σινγκλ του Ateez, Say My Name, εισήγαγε τη μάχη ανάμεσα στο φως και το σκοτάδι που συνδέει τους Θησαυρός σειρά κατά μήκος ενός μόνο νήματος. Στο μουσικό βίντεο, τα μέλη ενώθηκαν με κομψά, απαίσια alter egos, με τα μάτια τους σκιασμένα κάτω από το χείλος των μαύρων καπέλων. Η παρουσία τους υποδηλώνει ότι ο θησαυρός που αναζητούσε ο Ateez, αυτό το φωτεινό μέρος, μπορεί να μην ήταν χρυσός, αλλά το φως μέσα τους. Οι πλευρές συνήθως προσδιορίζονταν με το χρώμα: κόκκινο και μαύρο για το σκοτεινό Ateez, μπλε, πράσινο και λευκό για το ανοιχτό Ateez. Οι στίχοι τους υποστήριζαν αυτήν την αφήγηση: Από τα 30 τραγούδια τους, τα 29 αναφέρουν φως ή τον ήλιο, 19 αναφέρουν σκοτάδι, 27 αναφέρουν ότι βλέπεις καθαρά ή ανοίγεις τα μάτια σου, και τουλάχιστον έξι αναφέρουν κόκκινο ή μπλε.

Η λαμπρότητα του στυλ του Ateez είναι ότι, ακόμα και όταν έμπαιναν στο φως - χορεύοντας στις αμμώδεις παραλίες του Saipan στο μουσικό βίντεο για το τρίτο τους single, 'Wave , «καθώς η πικάντικη γαλάζια φράντζα του Yunho φυσάει στον άνεμο - το φάντασμα του σκότους εμφανίστηκε στα μαλλιά του Hongjoong, το οποίο ήταν συγκλονιστικό κόκκινο. Σε κάθε έναν από τους κύκλους προώθησης μέχρι τώρα, τα μαλλιά ενός μέλους είναι βαμμένα με τη σκοτεινή πλευρά τους: ένα ελαφρύ τριαντάφυλλο για τον Yeosang στο Pirate King, κόκκινες ραβδώσεις για το San στο Say My Name, το κόκκινο πιπέρι του Hongjoong στο Wave και το κατακόκκινο του Mingi στη χώρα των θαυμάτων και απάντηση Ε

Η τελική δόση του Θησαυρός Η σειρά έφερε λύση σε αυτόν τον αγώνα. Το μουσικό βίντεο για το κύριο single Answer δείχνει τις φωτεινές και σκοτεινές πλευρές του Ateez κάθονται για φαγητό μαζί , φαινομενικά σε ειρήνη, πριν η κάμερα αποκαλύψει έναν νέο εχθρό: μια καλυμμένη φιγούρα στα λευκά. Στην ομάδα πρώτη ζωντανή παράσταση του τραγουδιού, ο Ateez χορεύει για άλλη μια φορά μπροστά στα συντρίμμια, φωτισμένος και κόκκινος και μπλε, όπως ακριβώς έκαναν στο ντεμπούτο τους. Πάνω από ένα χρόνο αργότερα, η εικόνα φαίνεται τόσο σχετική και επείγουσα όσο την πρώτη φορά που την είδαμε.

μπορείτε να πάρετε το wellbutrin τη νύχτα

Slick Production & A Collaborative Sound

Σε η συνέντευξή μας με τον βασικό παραγωγό της Ateez, Eden τον Φεβρουάριο, ο πατέρας της μουσικής του Ateez (σύμφωνα με τον Hongjoong) παρουσίασε τη συλλογή παραγωγών με τους οποίους συνεργάζεται για να δημιουργήσει την ηχητική ταυτότητα της ομάδας: Buddy, Ollounder και Leez. Είναι γνωστοί ως Edenary και, με οδηγό τον Eden, καθορίζουν την κατεύθυνση του ήχου και του μηνύματος της ομάδας. Τείνουν να παράγουν άλμπουμ πολύ νωρίτερα, εκτός από την επίβλεψη των ζωντανών οπτικών εικόνων της ομάδας, τα οποία τους επιτρέπουν να διατηρούν τη μοναδική μουσική ταυτότητα του Ateez. Θεωρήσαμε το σύμπαν Ateez από το πρώτο στάδιο, εξηγεί ο Eden. Στο μέλλον, θα δείτε το ύφος της μουσικής και τον ήχο να αλλάζουν δραματικά με βάση την ιστορία.

Η ικανότητα του Edenary να επηρεάσει αυτή την ιστορία γίνεται δυνατή από δύο μοναδικούς παράγοντες. Πρώτον, παράγουν τη μουσική του Ateez, όχι απλώς τη συνθέτουν, πράγμα που σημαίνει ότι μπορούν να [θέσουν] τη βάση για ολόκληρη τη δημιουργική ιδέα μιας ομάδας. Στη συνέχεια, συνεργάζονται με τους χορογράφους B.B Trippin, το μάρκετινγκ και μια ομάδα οπτικών για να εστιάσουν αυτό το όραμα. Ο Eden λέει ότι η συνεργασία είναι ο καλύτερος τρόπος για να δημιουργήσετε κάτι υπέροχο. Εάν προέρχεται από ένα άτομο, είναι πολύ δύσκολο να φτιάξετε ένα καλό προϊόν. Όλα ξεκινούν με τη μουσική, οπότε ο ρόλος μας είναι να δημιουργήσουμε έναν χώρο ώστε οι άλλες ομάδες να είναι όσο πιο δημιουργικές μπορούν, για να τους δώσουμε αυτές τις ευκαιρίες.

Είναι επίσης σε θέση να επηρεάσουν την αφήγηση του Ateez λόγω της μοναδικής δομής της ομάδας και της σχέσης τους με την KQ Entertainment, τη μητρική εταιρεία του Ateez. Ο Eden εξηγεί: Όταν μια εταιρεία όπως η SM ή η Cube αποφασίζει να δημιουργήσει μια ομάδα ειδώλων, συνήθως δημιουργούν μια δεκάδα από εκατό τραγούδια από διαφορετικούς συνθέτες ή πραγματοποιούν ένα στρατόπεδο τραγουδιών, καλώντας τους συνθέτες να συναντηθούν και να συνεργαστούν μεταξύ τους κατά τη διάρκεια μερικών ημέρες. «Για τον Ateez, ο Edenary ήταν εκεί από την αρχή, δουλεύοντας στη δημιουργία του ομίλου με άλλες ομάδες. Είναι πολύ σπάνιο να συμβαίνει αυτό, οι παραγωγοί να δουλεύουν όπως εμείς στην Κορέα. Αυτό μας επέτρεψε να κάνουμε δυνατή μουσική με σαφή ταυτότητα ».

Ο ηγέτης του Ateez και ο καθοδηγημένος του Eden, ο Hongjoong, τα παρατηρεί όλα. Ο [Eden] μας έχει επηρεάσει σε τόσους πολλούς διαφορετικούς τομείς, είτε πρόκειται για τη μουσική μας είτε για το concept, και προφανώς επηρέασε τη μουσική μου, την προσωπική μου ιδέα, λέει στο MTV News. Ο Hongjoong γράφει τα δικά του ραπ (όπως και ο Mingi) και έχει βοηθήσει να γράψει και να δημιουργήσει τρία τραγούδια για την ομάδα: «Aurora», «Sunrise» και «Horizon». Έχει το δικό του στούντιο όπου μπορεί να «επικεντρωθεί στη διαφοροποίηση της μουσικής ταυτότητας του Ateez» καθώς και να αναπτύξει το δικό του. «Μιλάω πολύ με τα μέλη και προσπαθώ να ενσωματώσω τις ιδέες τους όταν παράγω, λέει. Όταν ρωτήθηκε αν ελπίζει ότι κάποια μέρα θα έχει χέρι στη σκηνοθεσία του ήχου του Ateez, ο Hongjoong απαντά σοβαρά: Κανείς δεν μπορεί να πει σε αυτό το σημείο [αλλά] καθώς συνεχίζω να μεγαλώνω και η Eden μου δημιουργεί περισσότερες ευκαιρίες για συμμετοχή, φυσικά, θα το κάνω Οσο μπορω.

που είναι hrg σε ήρωες

Θανατηφόρα σκηνική παρουσία

ΠΡΟΣ ΤΟ βίντεο πριν το ντεμπούτο έδωσε τον τόνο για την προσέγγιση του Ateez στην απόδοση. Σε αυτό, καθώς τα μέλη προσανατολίζονται στους ρητούς στίχους του 'Pick It Up' του Famous Dex, είναι σαφές ότι οι Ateez έχουν κάτι που δεν έχουν οι περισσότερες νέες ομάδες: αίσθηση του χιούμορ. Πριν κάνει ντεμπούτο ο Ateez, προπονήθηκαν στο Κίνηση Τρόπος ζωής και Millenium Dance Center στο Λος Άντζελες. Αυτό τους έδωσε μια φυσική και συναισθηματική σύνδεση με την πόλη και τους βοήθησε να αναπτύξουν μια στιλιστική χαλαρότητα και συγγένεια για το αμερικανικό hip-hop Το Σε μια βιομηχανία όπου οι νεοσύστατες ομάδες εμφανίζονται συχνά νευρικές στη σκηνή, οι εκφράσεις του προσώπου του Ateez - όπως οι Wooyoung Ο πειρατής βασιλιάς χαμογέλασε - να τους κάνουν να φαίνονται έμπειροι πέρα ​​από τα χρόνια τους.

Ακριβώς όπως οι Edenary εργάζονται ως ομάδα για να επιβλέπουν την ποιότητα και τη συνέπεια της μουσικής του Ateez, το χορευτικό συνεργείο B.B Trippin ’κάνει το ίδιο για τη χορογραφία τους. Μέσω ηλεκτρονικού ταχυδρομείου, οι B.B Trippin ’λένε στο MTV News ότι επικεντρώνονται στη δημιουργία χορογραφίας με διακριτικά και ευρεία χαρακτηριστικά, με στόχο την τοποθέτηση της ομάδας τόσο εντός K-pop όσο και λίγο έξω από αυτήν. Με άλλα λόγια, η μοναδικότητα του Ateez είναι η υπερδύναμη τους. Αντί να δώσουν έμφαση στην τέλεια συγχρονισμένη χορογραφία, εστιάζουν στην εναρμόνιση μεταξύ τους, λέει ο ηγέτης της ομάδας, Sangwoo. Η δύναμή τους δείχνει τη δυναμική της ομάδας ενώ ταυτόχρονα γιορτάζουν το στυλ και το ταλέντο κάθε μέλους.

Οι B.B Trippin ’έχουν συνεργαστεί με τον Ateez από το ντεμπούτο τους και συχνά χρησιμεύουν ως εφεδρικοί χορευτές της ομάδας. Αυτό σημαίνει ότι μετά τη δημιουργία ενός πρώτου προσχεδίου με επίκεντρο τον ρυθμό και τον έλεγχο, ενσωματώνουν τα χαρακτηριστικά της προσωπικότητας κάθε μέλους στο χορό σαν να τα κλωνοποιούν. Η χορογραφία του θιάσου τείνει επίσης να καθρεφτίζεται, με κινήσεις και αναφορές να χρησιμοποιούνται έξυπνα σε πολλά τραγούδια (για παράδειγμα, αυτή η κίνηση με τα χέρια από το 'Treasure' που ήταν χρησιμοποιήθηκε ξανά στο «Horizon»), το οποίο βοηθά στη σύσφιξη της αφήγησης και του σύμπαντος της ομάδας.

Οι Ateez έχουν γίνει γνωστοί για τις εκρηκτικές τους εμφανίσεις, αλλά η δέσμευσή τους συχνά συνεχίζεται σπάσιμο της πλάτης Το Τουλάχιστον τρία μέλη έχουν υποστεί τραυματισμούς τον περασμένο χρόνο και τρία έχουν υποστεί επιπεφυκίτιδα, αλλά η ομάδα αποδίδει ανεξάρτητα, καλύπτοντας συχνά αγνοούμενα μέλη ή αθλητικά μπαλώματα ματιών Το Πριν ο COVID-19 προκαλέσει την ακύρωση της ευρωπαϊκής περιοδείας τους, η ομάδα πέταξε στη Μαδρίτη νωρίς στην προετοιμασία, ένας τραυματίας Jongho σε ρυμούλκηση Το Αυτή η ακούραστη προσπάθεια τους έκανε να νιώθουν συνεχώς παρόντες μέχρι το 2019 και τους αγάπησε σε ένα παγκόσμιο κοινό θαυμαστών γνωστών με το επίσημο όνομά τους, ATINY.

Going The Extra Mile For Global Fanbase τους

Οι Ateez ήταν ένα από τα πρώτα K-pop συγκροτήματα που εξυπηρετούσαν ενεργά το διεθνές κοινό υποτιτλώντας το ψηφιακό τους περιεχόμενο στα Αγγλικά και αυτή η επιπλέον προσπάθεια έχει σπάσει την παγκόσμια αγορά. Η εστίασή τους ήταν τόσο διεθνής που ο Ateez δεν πραγματοποίησε συναυλία στην Κορέα μέχρι τον Φεβρουάριο του τρέχοντος έτους.

Η δέσμευσή τους για προωθήσεις στις ΗΠΑ ήταν ιδιαίτερα εξαντλητική. Εκτός από την ξεπουλημένη περιοδεία τους τον Μάρτιο, το γκρουπ επέστρεψε άλλες τρεις φορές πέρυσι. Ενώ ήταν στην πόλη για τα KCON New York και KCON LA, έκαναν εμφανίσεις στο συνέδριο, πραγματοποίησαν συνεδρίες υψηλής ευκρίνειας με θαυμαστές και μίλησαν με δεκάδες τοπικά μέσα ενημέρωσης. Διοργάνωσαν επίσης τρία fanigns στις Πολιτείες, στη Νέα Υόρκη και το Λος Άντζελες. Τα Fansigns, όπου οι θαυμαστές μπορούν να καθίσουν και να μιλήσουν με κάθε μέλος ξεχωριστά, είναι χρονοβόρα και εξαιρετικά σπάνια στην Αμερική. Η ομάδα έχει υψηλή εξειδίκευση στην εξυπηρέτηση θαυμαστών, όρος που χρησιμοποιείται στο K-pop για να περιγράψει ενέργειες που έχουν σκοπό να ευχαριστήσουν τους θαυμαστές. Αυτοί αφιερωμένο το τραγούδι τους Star 1117 στο ATINY για τον εορτασμό της ημερομηνίας που ανακοίνωσαν επίσημα το όνομα του fandom, συχνά το όνομα πέφτει ATINY σε συνεντεύξεις και είναι γνωστό ότι γράφουν μηνύματα στους θαυμαστές για την υποστήριξη της ψυχικής τους υγείας Ε

πώς να κάνετε μασάζ στον προστάτη

Ενώ η διεκδίκηση της αξίωσής τους στις ΗΠΑ ήταν το επίκεντρο του Ateez, η ομάδα ξεπούλησε επίσης ημερομηνίες περιοδείας σε Ευρώπη και Αυστραλία, πραγματοποίησε οπαδούς στο Βερολίνο, το Λονδίνο και τη Μελβούρνη και είχε προγραμματιστεί να πραγματοποιήσει δύο ακόμη στο Λονδίνο και το Παρίσι πριν από την παγκόσμια Η πανδημία του κορονοϊού έθεσε ζωντανές εκδηλώσεις και συμμετοχές θαυμαστών σε αόριστο χρόνο. Αλλά ακόμα και μπροστά σε μια διεθνή κρίση, οι Ateez κατάφεραν να παραμείνουν συνδεδεμένοι με τους θαυμαστές τους. Έχουν κυκλοφορήσει ένα ριάλιτι σόου μέσω του Hello82 του Facebook, ανέβηκε ένα σειρά vlogs στο κανάλι τους στο YouTube, εξέφρασαν το δικό τους βαριεστημένη στο σπίτι στο TikTok και δημιούργησε το hashtag #ΜείνετεΜΕΤΟΕΕΖ να ενθαρρύνει την ATINY να καλύψει την Απάντηση ενώ ασκεί ασφαλή κοινωνική απόσταση. Και ως ξεχωριστό δώρο στους θαυμαστές, την περασμένη εβδομάδα πραγματοποίησαν το δικό τους προ-ντεμπούτο τραγούδι 'From' για πρώτη φορά στο Μουσική Τράπεζα στην Κορέα; η πολύχρωμη ζωντανή σκηνή ενσωμάτωσε χορογραφία από προηγούμενα singles και προκάλεσε το γοητευτικό πνεύμα του πρώτου ονόματος της ομάδας KQ Fellaz, ένα εξαιρετικό κομμάτι εξυπηρέτησης θαυμαστών. Τελείωσε με εξατομικευμένα μηνύματα από κάθε μέλος. «Αγαπημένοι μου, περιμένετε λίγο ακόμη», έγραψε ο ράπερ Mingi, μεταφρασμένο στα αγγλικα.

Για την Eden, η επιτυχία του Ateez βασίζεται σε αυτήν την ακλόνητη σύνδεση με τους θαυμαστές τους, όχι τη μουσική ή το concept τους. Ειλικρινά, δεν έχω ιδέα πόσο θα διαρκέσει αυτό το K-pop φαινόμενο ή αν θα επεκταθεί, αλλά οι Ateez θα μοιραστούν την ιστορία, τη μουσική και την ερμηνεία τους με οποιονδήποτε θαυμαστή, ανεξάρτητα από το πού προέρχονται », λέει. «Το κλειδί για την επιτυχία του K-pop είναι η κουλτούρα του fandom, την οποία αγαπώ. Όποιος αρέσει στον Ateez μπορεί να είναι μέρος αυτής της κοινότητας, μπορεί να είναι ΑΤΙΝΙΚΟΣ. Θέλουμε να δημιουργήσουμε έναν μουσικό που αντιμετωπίζει όλους τους θαυμαστές εξίσου - αυτός είναι ο απώτερος στόχος μας.